Lose your mind, es un llamado a perder tu mente, pero no necesariamente en tu vida, sino que en la exposición de David Shrigley, uno de los artistas más populares de Inglaterra que hasta el 31 de julio presenta parte de su colección en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC) de Quinta Normal. Son dibujos, esculturas e instalaciones plagadas de humor negro que reflejan su particular mirada de la vida diaria.
La más cómica, The Artist, una cabeza robótica con dos lápices que le salen de la nariz, que va dibujando rayas al azar en un gran pliego de papel instalado a ras de suelo. Y nuestras favoritas: las decenas de tiras cómicas con sus singulares personajes que repletan tres muros de una de las salas.
Entre las piezas destacan además Ostrich (2009), un avestruz disecada sin cabeza, algo amenazante, y Eggs (2009), un grupo de huevos gigantes de cerámica.
Llamativa antología, que contó con una charla del artista durante del Día del Patrimonio, y que nos deja pensando en el absurdo, lo liviano y lo excéntrico.
Otra de las muestras presentes en el MAC, es Juego Mixto, obra de Dagmara Wyskiel, que nos hace viajar a través de una gigantesca pelota de golf que rueda por distintos lugares del paisaje chileno. Vemos este objeto inflable de 12 metros de diámetro y dos toneladas rodando por el Valle de los Meteoritos en Quillagua, pueblo aimara ubicado en el Desierto de Atacama y reconocido por la NASA como el asentamiento humano más árido del planeta; el Llano de Chajnantor, a cinco mil metros sobre el nivel del mar, donde está ALMA, el observatorio astronómico más importante del mundo; Provincia Última Esperanza en la Región de Magallanes y Antártica Chilena, Valparaíso y Londres, en donde termina su viaje.
Ni imaginar la logística que implicó tal experimento que al verlo nos hace pensar en los límites y la infinitud. Especialmente en la sala acondicionada con cojines y en donde la proyección la puedes ver acostado en el suelo, mirando al cielo.
Lo mejor es que también encuentras en el museo las obras Candelabro de Santiago, de David Batchelor; Minimal, de Pablo Rivera y Tanque, de Eugenio Téllez. Instalaciones de gran formato que son parte de la exhibición permanente del MAC.
Tras disfrutar de la colección, puedes caminar hasta Matucana 100 y saborearte un plato de la La MicroPasta (la ex micro amarilla pintada de negro de la cuál salen fetuccinis y ravioles rellenos caseros) o llevar tus sanguchitos y hacer un picnic en el Parque Quinta Normal (temprano eso sí para olvidarse del frío).
Buen panorama para ser feliz un domingo.
- Dónde: Av. Matucana 464, Santiago
- Cuándo: Hasta el 31 de julio. Abierto de martes a sábado de 11.00 a 19.00 horas y domingo hasta las 18.00 horas. Lunes y festivos está cerrado.
- Cuánto: Entrada liberada
- Más info en www.mac.uchile.cl
Sobre los artistas:
David Shrigley nació en Gran Bretaña (1968), estudió en el Politécnico de Leicester y en el Glasgow School of Art. Colabora semanalmente con sus dibujos en The Guardian Weekend Magazine. Ha desarrollado también proyectos ligados a la música. En 2007 publicó el álbum Worried Noodles, donde músicos como David Byrne, Hot Chip y Franz Ferdinand interpretan sus escritos. En 2002, dirigió el video de la canción Good Song, de la banda inglesa Blur. Ha exhibido en galerías de París, Nueva York, Londres y Los Ángeles. Su obra ha sido incluida en prominentes colecciones internacionales, incluyendo el Museo de arte Moderno, New York; el Instituto de Arte de Chicago, Ilinosi y el Museo Nacional de Dinamarca, en Copenhague.
Dagmara Wyskiel (1974) reside en Antofagasta desde comienzos de los años 2000, desarrollando una producción ligada al arte contemporáneo, al diseño gráfico, la educación artística y la gestión cultural. Magíster en Arte y candidata a Doctor en Artes Visuales de la Universidad de Bellas Artes de Cracovia, Polonia, ha realizado proyectos colectivos, intervenciones en el espacio público, y exposiciones en espacios como Sala Biblioteca Viva Antofagasta, el Museo de Arte Contemporáneo del Parque Forestal en Santiago, Biennale Ars Polonia en Opole (2012) y 5ª Bienal de Arte Contemporáneo de Moscú 2013. Presidenta y cofundadora en 2004 del Colectivo SE VENDE Plataforma Móvil de Arte Contemporáneo, junto al productor Christian Núñez, hito de esta gestión es la Semana de Arte Contemporáneo, SACO, que desde 2012 difunde el arte contemporáneo entre nuevos públicos, convocando a invitados nacionales e internacionales.
